Le travail de Ana se situe entre la mode et la sculpture. A l’aide de structure en polymeres, elle façonne des prothèses exubérantes, pour remplacer ou étendre des membres inexistant. Ces nouvelles articulations, très animales inventent des montres de beautés. Ana vit et travail à Londres.
Installation
Janet Echelman
Janet Echelman, artiste Américaine, remodèle l’espace urbain en y installant de légères sculptures monumentales. Lors de son séjour prolongé en Indonésie, Janet découvre les méthodes du textiles traditionnel et la peinture contemporaine.
Kyung Woo Han
Green Room est une installation de l’artiste Koréen Kyung Woo Han. Les perceptions et les illusions sont les thèmes travaillés par ce diplomé de l’école des Beaux-Arts de Chicago.
Zimoun
Au 1er abord, les images de Zimoun semblent monumentales. Mais pas seulement, il s’agit d’installations complexes et sonores. Elles sont composée de matériaux pauvres de type carton par exemple. Le son est produit par des moteurs de ventilateurs, de cables… Zimoun est né en 1977 à Bern en Suisse.
Chiharu Shiota
Des fils à n’en plus finir, comme des traits noirs éparpillés sur une feuille blanche. C’est la signature arachnide de Chiharu Shiota. Artiste japonaise, vivant à Berlin, elle » tisse » régulièrement dans les galeries depuis les années 90. Elle a fixé sa laine, mais aussi d’autres matériaux comme des valises, à la Maison Rouge […]
UnitedVisualArtists
Pour l’ouverture de La Gaîté Lyrique à Paris, UnitedVisualArtists investit le lieu jusqu’au 6 mars. Voici une succincte révision de leurs impressionnantes installations. Ce collectif londonien existe depuis 2003, il s’est installé dans les hauts lieux de l’art à travers le monde, aussi bien à la Modern Tate de Londres que lors des concerts de […]
Sonja Vordermaier
Les œuvres de Sonja se rapprochent de l’art hybride. Elles sont monumentales. Les champs de force sont explorés entre tiraillement et explosion. La mise en situation dans des lieux est la base de son travail. Les matériaux synthétiques semblent se développer de manière naturelle dans l’environnement de l’exposition.
Mathilde Nivet
C’est avec une grande patience et beaucoup de finesse que Mathilde Nivet, découpe, taille des morceaux de papiers. La maitrise des techniques de pliage lui permet d’illustrer avec justesse des univers tels que la bijouterie, la devanture de vitrines, et bien d’autre encore. Comment laisser une trace ? Cette question est totalement incontournable pour les […]
Mathilde Nivet
Cette graphiste/illustratrice sera bientôt en interview sur web-culture ! En attendant découvrez ces quelques images.
Anna Garforth
L’artiste anglaise Anna Garforth véhicule un message écologique à travers des mots et des feuilles (mortes), et tague les murs avec des mousses (de la forêt). Du « land art urbain » ou un « green graffiti » ?
Kako Ueda
Kako Ueda est une artiste japonaise virtuose de la découpe de papier. Elle nous entraine dans un monde à la fois fantasque et coloré… Jugez vous même !
Yuhsin U. Chang
Yuhsin U. Chang, nous invite à déambuler autour de deux monumentales installations in situ au Musée d’Art moderne de la Ville de Paris et au Palais de Tokyo pour l’exposition Dynasty. De ces structures organique il pourrait bien naitre des géants ! Le visiteurs est curieusement balloté entre l’envie de se rapprocher pour toucher, et […]
Vincent Mauger
Quelques extraits de l’œuvre pléthorique du plasticien Vincent Mauger. Vous pouvez en découvrir actuellement à l’exposition Dynasty présentée au Palais de Tokyo !
Jason Hackenwerth
Web-Culture lance la catégorie « Découvertes » ! Nous y exposerons nos coups de cœurs, sans passer par l’interview.
The Feebles
Collectif composé de deux graphistes/illustrateurs Nantais. Comment ces deux individus expriment-ils leurs univers dans un travail commun ? Qu’est-ce qui les poussent à expérimenter le collage dans la rue ? La complexité des supports tels que le mur ou la toile ne leur fait pas peur ! Mais bien sur, il n’est pas question ici […]
Agathe de Bailliencourt
Depuis que Agathe de Bailliencourt voyage, de Paris à Kuala Lumpur ou de New York à Berlin, elle n’a cessé de laisser des traces. Et au diable le cadre, elle en est sortie comme le papillon de sa chrysalide. Pour suivre cette bouillonnante artiste, il ne faut pas avoir peur de prendre l’avion. Heureusement, elle […]
Vanessa Fanuele exposition
La galerie VDS a le plaisir d’annoncer sa participation à SLICK, foire d’art contemporain dédiée aux artistes émergents & confirmées de la scène internationale.
Foire du 23 au 26 octobre 2009 : Stand F01
Preview : jeudi 22 de 14 à 18 heures / Vernissage : jeudi 22 de 18 à 23 heures (sur invitation) au CENTQUATRE :
104, rue d’Aubervilliers ou 5, rue Curial 75019 Paris – France – M° 7, stations Stalingrad / Riquet ou Crimée
SR Labo / Vanessa Fanuele / Melissa Steckbauer / Carl d’Alvia / John Phillip Abbott / Leylagoor + Ann Guillaume / Pesce Khete
Premier accrochage jeudi , vendredi et samedi :
SR Labo / Vanessa Fanuele / Melissa Steckbauer
Deuxième accrochage dimanche et lundi:
Carl d’Alvia / John Phillip Abbott / Leylagoor + Ann Guillaume / Pesce Khete
41 rue du Faubourg St-Martin, passage Gustave Goublier – 75010 Paris – France
+ 33 (0)6 75 21 84 70 / + 33 (0)1 42 59 41 81 / contact@vdstegen.com
du mercredi au samedi de 14:00 à 19:00 et sur rdv
Vanessa Fanuele
Diplômée en école d’architecture, Vanessa Fanuele s’est récemment dirigée vers la peinture et les installations pour satisfaire son désir d’expression. Elle a ouvert une boite et montre ce qu’elle y trouve à l’intérieur. C’est une visite dans un monde ou l’on n’oserai pas pénétrer mais qui n’en ai pas moins fascinant. Sombre, étrange, certes mais ou l’on sent l’emprunte de la liberté, une émancipation du geste avec une sorte d’évasion de l’inconscient. Elle bouleverse les normes du dedans/dehors, et s’épanche sur l’intérieur pour nous en faire découvrir l’infinie. A la clef, une multitude d’expositions et des œuvres captivantes.
Actu Romain Lenancker
Le nouveau site de Romain est en ligne :
www.lenancker.com
Pour lire l’interview que nous avions réalisé c’est ici !
Bonne visite 
Romain Lenancker
Laissez parler les p’tits papiers, à l’occasion, papier chiffon, puissent-ils un soir, papier buvard, vous consoler… les paroles de Régine auraient pu faire une bonne présentation du travail de Romain, jeune directeur artistique Lyonnais. Technique dérivée du Polonais « Wycinanki » ou de l’allemand « Scherenschnitte » le papier de couleur vive est découpé puis collé dans de nouvelles formes géométriques ou plus abstraites. De bien jolis noms qui s’apparentent aux paroles de comptines pour enfants. Mais pas besoin de beaucoup de mots pour s’envoler au pays du Capitaine Crochet où les structures légères y lévitent dans la lumière.
Nastia Bolchakova
« Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme. » Cette célèbre maxime d’Antoine Lavoisier semble présenter de manière adéquate l’univers de Nastia Bolchakova. Il suffit pour cela de regarder attentivement son travail et les matériaux qu’elle utilise : récupération d’objets laissés à l’abandon dans la rue, poubelles, aliments du quotidien, rebuts…
David Bouchacourt
C’est à la galerie Jeune Création à Paris que nous rencontrons David, enfermé dans « la sardine », la pièce est plongée dans le silence, qui impose une distance solennel entre le spectateur et le performeur.